写字也像修行中的某一个作为，在裁纸，在研墨，润笔，谋局的过程中，慢慢的收心，慢慢的把内心想要表达的东西积蓄起来，传到臂弯里，手掌中，手指上。。。。
这是首先写的，软绵绵的，有些稻草编的感觉，也像麦杆画，装饰味多一点；正要打算扔掉，还是停下来想了想，干脆用淡墨染连一些，这样还是像从泥浊里扑腾的飞禽，有一种努力的飞往！
干脆枯笔，擦过去，倒逆上，收笔转锋，拖抖，感觉多一点金石骨了。但是杀气太烈，感觉有些生涩！
再写，舞，应该是有着属于刚柔并济的肢体动作，喜欢其中风骨，一种玉树临风的洒脱。落款乱章破柴，为托衬。缺一小款印鉴。
比较喜欢的一个字。
组合的一幅字。
自由，活力，青春，激情，带着面纱凭感觉和理解来尽情的“舞”，很有感觉的一幅字。
特别喜欢的，张扬雄性力量的，具有石山审美取向的，含写生特质的一件小品。
针对最近的某些讨论，我用最后一幅书法小品-----“鹰”的精神来发出自己的观点。
音乐转萧声收藏。班得瑞，蓝色天际。
书法美的表现,不外有“实”与“虚”两个方面。“实”的方面是有形的。它包括用笔、结构、章法等内容；“虚”的方面是无形的，包括神采、气韵、意境等内容。两方面互相依存，相互为用，共同表现出书法作品的审美价值。
用笔、结构和章法，都是可见的形体。用笔有迟急、起伏、曲折之分，笔锋有正侧、藏露之别，笔画形态有方有圆，还要讲求笔力与笔势；结构有奇正、疏密、违和等法理；章法有宾主、虚实、避就、气脉连贯和行列形式等表现方法。三者之间既区别又相辅相成。
神采、气韵、意境，都是无形之物，他须要通过有形的用笔，结构与章法加以表现。神采是书法艺术的灵魂，古人评论书法，早有“神采为上，形质次之”的说法，但同时又指出“规矩既失，神则无存”。神采美只有通过形质美才能表现出来。气韵是书法艺术的生命,是形与神之间的桥梁,是表达情性的介质.书法家掌握了熟练技巧,运气达于毫端,以气行笔,点画之间气脉相通,气韵和神采才表现出来。意境也是书法艺术的内在美，包含意境、情调、风度、品格等内涵。他与神采、气韵相比，更偏重于作者主观精神的表现，是更高层次的书法审美内容。书法的意境美是可以通过作品的字里行间确确实实的感触到的。
书法品评是一个复杂的心理过程，他与书法创作取反方想向的运动。书法创作是集点画以成字。组字而成篇，从而表现出作品的神采境界；而书法品评的第一视觉印象常常是书作的神采、气韵、再审视它的章法，剖析它的结字，用笔、有书作的意向，而联想到生活中种种事物，作者的创作环境和思想活动，从而领会出作品的美之所在。因此，书法品评的过程，是观赏者的“美的再创造”过程。
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上世纪，八十年代末
古干、黄苗子等受日本书风的影响
曾创作了大量的所谓画的书法
要注意的是
日本的书法
是经中国的书法的浸淫
正如书谱所云：
“何必易雕宫于穴处，反玉辂于椎轮者乎？”
事实证明
没有传统，想自成面目
可能性，几乎没有
画和书法的意境
本质上看，根本就是两个概念
呵呵，希望你能成书法大家
.....
石山探讨：
呵呵，向您学习了！
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道各有道，殊途可同归，书或者画，都会是传语思想意识的一种载体，若无寄予的内涵，那形式又有何意义？同意细化特征更有益于划分格局，细分书或者画，会有益于门对户当。
而文字图形的产生，是在特定的区域文化中逐渐形成和进一步得到强化和提炼出来的，但是随着表达和传教途径的演变，以前的毛笔书写和绘画传心语的传统习惯会在日益提速的现实中淹没。如果这单是作为文艺的专利，那是非常可怕的。当'为文艺而文艺'的时期到来的时候，文艺的终结时代也就到来了。
我觉得，需要稀释和吸纳传统文化的内在规律，然后在其中绗生现代图文表达的一些视觉元素，用一种适合现代“快餐式”阅读的方式来作为创作思路，或许，这会使书画活动更接近生活。服务于生活。当然，面对活着的挑子，石山在这轻松一下，涂鸦涂鸦，也算是娱乐罢，哈哈，博君一侃喽！
执笔只有字，心不在，无魂——谓之“描”；
笔落随心走，字不架，无法——谓之“乱”；
字架心神定，急缓有度，显风骨——谓之“神”；
字画相为一，形中有骨，尽风流——谓之“韵”。
你的“鹰”字，经历“描”、“乱”，终得一气呵成，神韵尽显。妙！
而“舞”字，更是像不同时候不同场合的舞蹈，时而随意，时而规范，时而多姿。。。这“舞”字真的就自己跳起了舞蹈。呵呵，不错！
“观山则情溢于山，观海则情溢于海”，这才是文人墨客之高境界！
石山先生的作品，给人无穷想象的淋漓之感，“不着一字，尽得风流”，谓之于文人墨客的心，真是甚为妙合！
这从山水（物性）来讲，会是一种背叛，但是在以人为首的审美世界里，或许人所创造的现行社会，会有诸如那些现代演艺之类的变现手段可以进一步传谕出来，这样以来，社会前进的因子里，传统书法和书画之类的精髓或许会展现在学院派系里面，而生活中挣扎的人群，或许只有在“真我的涂鸦”面前才不会迷失。
这对于率性而为的石头，也就没有什么，毕竟，自由之心源，没有学术的圈定，没有氛围的约束，没有任务的朝拜。哈哈，源于乡野，疯癫而涂啊，哈哈哈哈！
当然，书法与厨艺都需要用心。而书法更需要的是“文化”。
这两样对我来说都有些可望不可及呀。
向前辈学习！
不懂书法，但是喜欢。您的字写的这么好，真了不得！
如果我告诉你，第一幅是看着写，第二幅是按住纸盯着写，第三幅是自由自在的写，您会感到惊奇吗？。。。！^_^！
艺术是相通的，抛开专业术语来讲，（欣赏）喜欢就只需要把感觉表达出来就可以了。(我觉得）作品的感染力，最重要的就是唤起观众的某种潜伏的、催发冥冥中的某种感觉，这种感觉是作品和人的互动。联动的。这种互动没有固定的答案，答案就是新产生在读者心里面的感受---这才是真正的创作和再创作。
这种感受，往往就是最直接的，不需要掩饰的，引起或美或丑的第六感觉！或深或浅只是两者之间的互动的结果罢了。一件优秀的作品，应该时具有时代意义和抓住人性中最实质、最核心的，最直接的感受来达成的双向沟通。有这样的一句话，“人人都是艺术家”，这是指人的思维的主观能动性所能引发的再思维，再创作吧！
哈哈。这是随意探讨，算是打到那聊到那吧！--与大家商讨。
(2008年，奥运年，于中华人民共和国，会是一个特殊的年，2008，是中华巨龙舞动的一年，国人为之而热血，为之而自豪，为之而奋斗！也同样，潜伏在地球各个角落的虫蛹和恶狼们，也在偷窥和惧怕这舞动的中国龙，它们蠢蠢欲动、张牙舞爪，在这太阳升起的东方，阴谋着躲在阴暗中闪烁吃人的绿光！
龙且独舞，放鹰猎邪！-----
利刃裁苍穹，
铁汁染黑海；
缴得狼睫做巨笔，
啸来苍鹰驱魔障！！------------------------------------------）
在苍穹中劲舞
如同梦幻般的陪伴
似漫天飞舞的旋律
在天际间轻歌曼舞
这会是和一个在厨房做饭的人，善于和愿意使用调料，就可以把生活这道菜做得有些回味一样的吧。
o(∩_∩)o...哈哈!